冷军6000万的画

【中国记录讯】中国当代超写实油画代表人物冷军的画室,位于武汉汉口江边老租界的一栋老房子,在每年春节冷军、郭润文、徐芒耀、刘昕、石俊等画家都聚集于此,经是第22个年头.

冷军价值6000万的写实人像

《肖像之相-小雯》

 50X70cm 布面油画 2015年

2016年澳门理工大学示范

冷军具体绘制过程一般都是直接写生画法,而他间接的画法会令亲眼看他作画的人难忘:他能在一平方厘米的画面上通过各种媒介可以反复画1天,

调用各种手段.如:吹风机、高倍放大镜、反光片,投影、实物写生时对应的高清晰照片、电脑显示器、实物、还有冷军自制的特殊油画工具、特殊油画底子、特定的画室环境光线等等.

《冷军肖像》

高鸣峰作

他能够一天9个小时,连续4个月完成一幅作品,所以他的有些油画带给人的震撼也是可想而知的了。现在国内已经很少有这样的技术好、思路好、毅力强、有追求和责任感的画家了。

肖像之相—小姜 120x60cm 2011年

站在冷军的作品前,即使你不懂油画,也能感觉到一种惊心动魄的力量。透过层层油彩,他带给我们的是沉默、冷峻和深刻——“干惟画肉不画骨,忍使骅骝气凋丧”,杜甫曾在诗句中写出,好的作品要有风骨,要“有神”。而冷军用普通的画笔,把颜料和思想混合,在画布上汪洋恣肆地展示出他对绘画的理解。在他手下,画笔有灵魂,作品有风骨。

肖像之相——小唐》的人物,是清纯甜美无邪的,像西方教堂里的童女那样纯洁,她的形象和当下物欲横流的社会似乎有着鲜明的对比。少女那纯朴甜美迷人的形象,就像生活中的邻家少女一样。她的肌肤发着光泽,却又湿润。

眼睛是那样的水灵晶莹,以极细致的线条勾勒出来的秀发黢黑而浓密,衬托出纯真、甜美、细腻的粉红色脸庞。嘴唇上自然的红色与脸部肤色十分地和谐,就跟真的皮肤一样,已经完全看不出绘画手段的痕迹,似乎是高精度的放大照片,但又是实实在在用手工用颜料绘制出来的,真正达到了“细腻而不腻,逼真而非真”的大师水准。

让他记忆最深的还是因为太喜欢画画,他上小学时求邻居帮他找了个老师,这位老师给了他一些画册让他临摹。“现在想起来,那时候的临摹让我受益匪浅,基本功也在那时得到了锻炼,‘必修课’没有上,也许后面的绘画才能不拘一格。”

罗丹说过:“在艺术中,有‘性格’的作品,才算是美的。”冷军的人像写生,如《蒙娜丽莎·关于微笑的设计》,古典式的精密细腻与现代式的冥想、传统式的端庄严正和当代的某种虚幻、写实的个性化处理同写生构图的象征结合,性格别具。

2007年,冷军用了一年多的时间,画了一幅震惊中国美术史的肖像画《小罗》,这幅作品在文化部主办的第四届全国画院优秀作品展中获得画院奖。该作品真正达到了“细腻而不腻,逼真而非真”的大师水准。

创作《天光》,其灵感来源于一次旅游,在罗马西斯庭大教堂里,光线比较暗,连接拱形高耸的天顶与高墙的是一幅米开朗基罗绘制的天顶壁画《创世纪》和《最后的审判》,画面繁复生动,气势却显得庄严凝重。

来参观这幅壁画的人特别多,各个国家的人,不同肤色的脸仰望着,不同肤色的手四处指指点点,不同的语言唧唧呀呀……惶恐中似乎真要经历一次上帝对人类的审判。

整个画面设计既有些现代感又凝重神圣,意在告诫人们反思自我,追溯根源,回归传统之精髓。也许是现在社会发展的快节奏带动了本该与资本无关的艺术界和现代经济相结合并形成十分混乱的病态局势,但很多人却浑然不知。

冷军说他特别喜欢在晴天光线下,仓促作画的感觉,他说“这种感觉能调动许多情绪上的东西,去把握瞬间的变化。面对阳光下的景物,受光部分和背光部分虚实关系,本身就会产生一种强烈的绘画效果。”他还说:用很少的时间、很少的笔调,就能把光的感觉表现出来,是件十分愉快的事。

他的作品并非“照相写实”或“超写实”,而是“超限绘画”—一个日本研究人士提出的概念并被他认可。冷军说:“照相写实”或“超写实”是在缺乏基本造型的情况下利用现代手段达到写实的目的,其实是从根本上否定传统,否定绘画性的而他的作品则不是。

2012年3月23日至7月2日冷军在大邑刘文彩庄园整整呆了三个月。因为展览白天要开放,他只能在每天六点钟以后,架灯照明在现场进行写生般的创作。这幅长1384cm宽47cm的油画,全景再现了“大邑泥塑收租院”的所有内容。

早期静物作品